Busqué centrar la mirada en las personas que navegaron junto a mí en aquel día que fuimos a la isla Paulino. Las tomas del paisaje las eliminé, solo dejé dos planos del río, filmados en su quietud: en uno los rayos del sol juegan con el agua del río oscurecida, bien caída la tarde. Y en el otro el agua se escurre entre las rocas de la escollera. Estos planos los coloqué en el principio y en el final para enmarcar el relato.
Luego el resto de las imágenes son prácticamente las mismas que ya tenía (y que hoy resultan ya escasas) sobre los pasajeros. Pude reutilizar algún que otro material, pero ya con la edición no pude reemplazar lo que nuevas imágenes y un nuevo rodaje si puede brindar. De todas formas ninguno de estos ejercicios son en vanos. Para la próxima vez que vaya a la isla, el próximo sábado es la fecha estimada por ahora, ya tengo más claro qué mirar y que voy a buscar.
Primera Corrección
En general la corrección giró alrededor de la falta de determinación en los planos "interiores" de la embarcación, contrapuesto al movimiento de cámara más sólido del principio y el final del video. Esto al principio me agarró un poco a contrapelo. Pues si bien tenía la misma impresión sobre la indecisión y la falta de consistencia en esos planos, aun así vislumbraba cosas que me atrapaban: El ritmo interno de los movimientos, las miradas, los gestos fugaces, la mirada a cámara con cierta aversión de ese hombre que me hace girar la cámara hacia el río, y unas pocas cosas más.
Pero claro, uno está tan enfrascado mirando y reviendo lo poco que se tiene, que se sobre dimensiona lo que en realidad el frágil material ofrece: Planos de poca duración, pocos premeditados y poco concisos. Y esto sin duda puede verse reflejado en la decisión que tomé de utilizar música de Bach que evidencia un intento por reforzar en el plano sonoro (con sentimientos propios de toda gran música) lo que en las imágenes falta.
Con lo que más me quedo de las correcciones en general y con la mía en particular es con algunas ideas que circularon constantemente: Esto de "quemarse las pestañas" con la idea propia, también la idea de construir lo real más que intentar captarlo sin previa construcción, y en base a esto modificar los espacios, tener mayor control sobre lo filmado, pensar la puesta en escena con mayor rigurosidad, "asiduar" esos lugares. Lograr una intimidad con las personas y el espacio.
https://youtu.be/u2bzGf_MLGo
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